Dinamika in statika v sestavi: definicija, primeri

Vizualna umetnost temelji na pojmu "sestava". Zagotavlja smiselnost in celovitost dela. Rešitev umetniškega problema, ustvarjalec izbere ekspresivno sredstvo, misli skozi obliko utelešenja ideje in organizira kompozicijo. Za zastopanje umetnika potrebujemo različna sredstva, od katerih je ena dinamika in statika v sestavi. Govorimo o specifičnosti statične in dinamične kompozicije.

Koncept sestave

V Ljubljani umetniška sestava je vodilna značilnost umetniške oblike. Zagotavlja enotnost in medsebojno povezovanje vseh elementov in delov dela. V konceptu "sestave" raziskovalci postavljajo takšne vrednote kot spretno kombinacijo ekspresivnih sredstev, utelešenje avtorjeve namere v gradivo in razvoj teme v vesolju in času. Z njeno pomočjo avtorica predstavlja glavno in sekundarno, formalizira semantične in vizualne centre. Je prisotna v kakršni koli umetnosti, vendar sta dinamika in statika v kompoziciji najbolj očitna in pomembna likovne umetnosti. Sestava je nekakšen instrument, ki ureja vsa ekspresivna sredstva in omogoča umetniku, da doseže najvišjo izražnost oblike. Sestava združuje obliko in vsebino, jih združuje estetska ideja in umetniška zasnova avtorja.

Načela sestave

Kljub dejstvu, da je glavni združitveni začetek kompozicije edinstvena ideja umetnika, obstajajo enotni vzorci pri izdelavi sestave. Osnovna načela ali zakoni kompozicije so nastali v umetniški praksi, niso bili umetno izumljeni, temveč so bili rojeni v stoletnih letih ustvarjalnega procesa mnogih umetnikov. Celovitost je prvi in ​​najpomembnejši zakon o sestavi. Po njegovem mnenju mora delo imeti skrbno preverjeno obliko, v kateri se nič ne sme odšteti ali dodati brez kršenja namere.

Primarnost ideje nad obliko je še en zakon o sestavi. Vsa sredstva so vedno podrejeni ideji umetnika, prvič rodila ideja, in šele nato se pojavi materializira v barvo, teksturo, zvoka in tako naprej. D. Vsaka kompozicija temelji na nasprotjih, in to je še en zakon. Nasprotje barv, velikosti in tekstur omogoča pritegniti pozornost gledalcev k določenim elementom oblike, poudariti središče kompozicije in dati ideji posebno izraznost. Še en nespremenljiv zakon o sestavi je novost. Vsako umetniško delo je edinstven avtorjev pogled na pojav ali situacijo. Pri iskanju nove perspektive in novih načinov prevajanja ideje, ki je morda večna in poznana, in leži glavna vrednost ustvarjanja.

Sredstva za sestavo

Vsi umetniška oblika je razvil svoj lasten izbor ekspresivnih kompozicijskih sredstev. V likovni umetnosti takšne linije vključujejo linije, kapi, barvo, krožko, proporcije in zlati del, obliko. Toda obstajajo tudi splošnejša sredstva, značilna za mnoge umetniške oblike. Ti vključujejo ritem, simetrijo in asimetrijo, ločitev kompozicijskega centra. Dinamika in statika v kompoziciji sta univerzalna sredstva za izražanje estetske zamisli. So tesno povezani z obstojem kompozicije v vesolju in času. Edinstveno razmerje različnih načinov omogoča umetnikom, da ustvarijo posamezna in izvirna dela. V razporeditvi tega ekspresivnega arzenala se kaže avtorski slog avtorja.

Vrste kompozicije

Kljub vsej individualnosti umetniških del je precej omejen seznam sestavnih oblik. Obstaja več klasifikacij, ki iz različnih razlogov razlikujejo vrste kompozicij. Z značilnostmi predstavitve predmeta se razlikujejo čelni, tridimenzionalni in globoki prostorski tipi. Razlikujejo se po porazdelitvi predmetov v vesolju. Torej, frontal predstavlja samo eno ravnino predmeta, en volumen - nekaj, globoko prostorsko - kaže več perspektivnih načrtov in postavitev predmetov v tri dimenzije.

Obstaja tudi tradicija za razlikovanje zaprtih in odprtih kompozicij, v katerih avtor distribuira predmete glede na središče ali glede na zunanjo konturo. Raziskovalci delijo sestavne oblike v simetrično in asimetrično, glede na prevladujočo lokacijo predmetov v prostoru z določenim ritmom. Poleg tega sta dinamika in statika v sestavi tudi osnova za razlikovanje vrst oblike dela. Razlikujejo se v prisotnosti ali odsotnosti gibanja pri delu.

Statična sestava

Stabilnost in statika imajo posebna združenja pri ljudeh. Ves svet se želi premikati in zato nekaj trajnega, nespremenljivega, nepremagljivega dojema kot določena vrednost. Glede na zakone kompozicije so raziskovalci ugotovili, da je statika prisotna v skoraj vseh oblikah umetnosti. Umetniki iz antike so videli posebno umetnost in težko nalogo pri ujemanju lepote nekega predmeta ali predmeta. Statične kompozicije so zaznane kot čustva počitka, harmonije, ravnovesja. Iskanje takšnega ravnovesja je resničen izziv za umetnika. Za rešitev te težave umetnik uporablja različne načine.

Orodja za statično sestavo

Statika in dinamika sestave, preproste številke, v katerih so glavna izrazna sredstva, uporabljajo drugačen nabor oblik. Statike so tako kot geometrijske figure kot pravokotnik in kvadrat. Za statične kompozicije je značilno pomanjkanje svetlih kontrastov, barve in teksture pa se uporabljajo blizu drug drugemu. Elementi v kompozicijah se ne razlikujejo veliko po velikosti. Takšne kompozicije so zgrajene na odtenkih, igra odtenkov.

Dinamična sestava

Dinamika in statika v sestavi, opredelitev katere predstavljamo, rešujemo s tradicionalnimi izraznimi sredstvi: linijami, barvami, dimenzijami. Dinamika v umetnosti je želja, da odražajo prehodnost življenja. Kot statika je prenos gibanja resna umetniška naloga. Ker ima več značilnosti, ima ta problem, za razliko od statike, veliko več rešitev. Dinamika prikliče raznolikost čustev, povezana je s premikanjem misli in empatije.

Orodja za ustvarjanje dinamike

Za prenos občutka gibanja se uporablja širok spekter ekspresivnih sredstev. To so navpične in valovite črte, porazdelitev predmetov v vesolju, kontrast. Toda glavno sredstvo je ritem, to je izmenjava predmetov z določenim intervalom. Gibanje, statika, ritem v sestavi so vedno med seboj povezani. V vsakem delu najdete elemente vsakega od teh začetkov. Toda za dinamični ritem je temeljno načelo.

Primeri statike in dinamike v sestavi

Vsaka vrsta umetnosti lahko zagotovi vzorce statičnih in dinamičnih kompozicij. Toda v vizualnih umetnostih jih je veliko lažje odkriti, saj so ta načela osnovna za vizualno obliko. Statike in dinamiko v kompoziciji, primeri, ki jih želimo predstaviti, so umetniki vedno uporabljali. Vzorci statičnih kompozicij so še življenjska doba, ki so bila prvotno zgrajena ravno kot ujetni trenutek zaustavitve gibanja. Tudi številni klasični portreti so statični, na primer Tropinin, Borovikovsky. Utelešenje statike je slikarstvo K. Malevicha "Črni trg". Dinamične kompozicije so številne žanrske, krajinske in bitke. Na primer, "Tri" V. Perova, "Boyarynya Morozova" V. Surikova, "Ples" A. Matisse.