Francisco Zurbaran: biografija, ustvarjalnost in zanimiva dejstva

Ta članek vam bo povedal Španski umetnik

Biografija Francisco Zurbaran

Prihodnji velik umetnik se je rodil 7. novembra 1598 v naselju Fuente de Cantos v španski provinci Extremadura. Njegov oče, Louis Zurbaran, je bil bogat baskanski trgovec, ki se je pred tem naselil na teh krajih. Mati velikega španskega umetnika se je imenovala Isabel Marquez. Starši Francisco de Zurbarana so se poročili v sosednjem mestu Monesterio 10. januarja 1588. Mimogrede, sta se dva druga znana slikarja španske zlate dobe rodila malo kasneje kot Surbaran: veliki Velasquez (1599-1660) in Alonso Cano (1601-1667).

Začetek ustvarjalne poti

Verjetno je njegova kariera kot umetnica začela v šoli vizualnih umetnosti Juan de Roelas v svojem rojstnem mestu Fuente de Cantos. Leta 1614 je bil Francisco Zurbaran sprejet v študij umetnika Pedra Diaz de Villanueva (1564-1654) v Sevilli, kjer se je leta 1616 srečal z Alonso Cano. Španski umetnik je verjetno poznal Francisco Pacheco, učitelja Velasquezove slike. Poleg tega ga je vplival tudi umetnik Sanchez Kotan, kar je razvidno iz tihožitja, ki ga je slikal okoli leta 1633.

Njegova vajenost je bila zaključena leta 1617, ko se je poročila z Marijo Paesom. Slika "Brezmadežna", ki se šteje za začetek poklicne kariere, naj bi bila napisana leta 1616 in je trenutno v zasebni zbirki Placido Aranga. Toda strokovnjaki verjamejo, da je dejanski datum pisanja te slike 1656, saj je vpliv Titiana in Guida Renija opazen tu, kar je bilo bolj značilno za umetnikov zadnji ustvarjalni čas.

Družina Francisco Zurbaran

Leta 1617 se je naselil v mestu Leren, provinca Extremadura, kjer so se rodili njegovi trije otroci: Maria, Juan, Isabel. Njegov edini sin, Juan, se je rodil leta 1620 in postal umetnik, kot je bil njegov oče, je umrl med velikim epidemijo kuge, ki se je zgodila v Sevilli leta 1649. Po smrti njegove prve žene se je Francoz spet poročil leta 1625 na Beatrizu de Moralesu. Beatrice je bila vdova trgovca, ki ji je pustila dobro dediščino. Bila je deset let starejša od Francisco Zurbaran, kot njegova prva žena. Leta 1939 je Beatriz umrl zaradi hude bolezni. Leta 1644 se je tretjič poročil s Leonor de Torder, hčerko zlatarja. Bila je osemindvajset let in Surbaran je štirideset in šest. Imeli so šest otrok.

Krščanski motiv v ustvarjalnosti

Leta 1622 je bil že priznan in vpliven umetnik. Narejen je bil, da je v svojem domačem kraju slikal cerkveni oltar. Leta 1626 je v prisotnosti notarja podpisal novo pogodbo z Društvom pridigarjev Dominikanske odredbe San Pablo el Real v Sevilli. Za osem mesecev je moral slikati enaindvajset slik. Leta 1627 je slikal platno "Kristus na križu", ki ga tako občudujejo njegovi sodobniki, da je mestni svet v Sevilli uradno pozval umetnika, naj se naseli v svojem mestu leta 1629. Slika slike je predstavljena spodaj.

Ta platna prikazuje križ Kristusa. Ugrabljen je do grobega lesenega križa. Bela tkanina, ki obkroža njegov pas, je prevlečena v baročnem slogu. Ostro nasprotuje dobro oblikovanim mišicam Kristusovega telesa. Njegov obraz je nagnjen na pravo ramo. Trpljenje, ki je neznosno, je še vedno slabše od njegove zadnje želje po vstajenju, pred zadnjo misel o obljubljenem življenju. Izčrpano telo Kristusa to jasno kaže. Stil tega dela Francisco de Zurbaran je barok.

Tako kot Velasquez, so Kristusove noge v slikarstvu Zurbarana narisane. V tem času so umetniki poskušali ponovno ustvariti stiskanje križanja. Toda mnogi teologi so verjeli, da so telesa Jezusa in Marije popolna. Zurbaran je dobro upošteval te zahteve cerkve, pri čemer se je izkazal za izjemnega mojstra pri starosti 29 let. Leta 1631 je španski slikar ustvaril še eno mojstrovino - sliko "Apoteoza Thomas Aquinas", ki je udaril njegove sodobnike.

Selitev v Sevillo

Francisco de Zurbaran je bil slikar slik, to je religiozni umetnik, ki se je specializiral za slike svetnikov. Leta 1628 je Zurbaran podpisal novo pogodbo z enim od seviljskih samostanov. V mestu se je nastanil s svojo družino in delavci njegove delavnice. V tem obdobju je slikal "San Serapio", ki prikazuje enega izmed ubranih menihov, ki so po letu 1246 umrli, kar je domnevno podvržen angleškim gusarjem.

Bratje Reda, kateremu je pripadal San Serapio, poleg tradicionalnih zaobljube čistosti, revščine in pokorščine napovedujejo zaobljubo odrešitve ali krvi. V skladu s tem so obljubili, da bodo dali svoje življenje v zameno za odrešitev zapornikov, ki se bojijo izgubljanja vere. Zurbaran je želel izraziti vso grozo mučenja in smrti, hkrati pa se je izognil pojavu kapljice krvi v sestavi. Bela obleka mučenca zaseda večino platna in kaže agonijo smrti. Spodaj je fotografija te slike Francisco Zurbaran.

sebe imenuje izvajalca, obrtnik mesto Seville, španski slikar imenovano ljubosumje njegovih kolegov, na primer, so zaničevali Alonso Cano. Zurbaran zavrnil izpite, mu daje pravico, da uporablja ta naziv, ker je menil, njegovo delo in priznanje velikih umetnikov, bolj dragocena kot po mnenju ceha slikarjev iz Seville, za razliko od njega. Na Zurbaranu so ukazali dobesedno iz obeh plemiških družin Španije in od pokroviteljev velikih samostanov.

Vrhunec kariere

Leta 1634 se je odpravil v Madrid. Biti v prestolnici je bil odločilen za njegovo ustvarjalno rast. Tam je srečal svojega prijatelja Diego Velasquez, s katerim je analiziral svoje delo. Videl je slike italijanskih umetnikov, ki so delali v Španiji, na primer Angelo Nardi in Guido Reni. V Madridu postane sodni slikar. Kralj Španije je prizadel ustvarjalnost Francisco Zurbaran. Ko je postal sodni slikar, se je vrnil v Lehren, kjer je brezplačno napisal sliko cerkve Gospe od Grenade, ker je bil izdan Devici Mariji. Obstajala so tudi naročila številnih drugih cerkev in samostanov v Sevilli.

Slikarstvo "Pokop v relikvah svete Bonaventure"

Leta 1629 je Surbaran napisal slavno sliko »Pokop o relikvah sv. Bonaventura«, ki ga strokovnjaki menijo, da je njegovo delo krone. Saint Bonaventure je umrl približno leta 1237. Delo je napisano v olju na platnu. Velikost slike je dva in pol metrov višine in dva metra v širino. Slika prikazuje telo pokojnika, ki leži diagonalno na zlati draperiji. Okoli sobe je umetnik slikal šest Frančiškanski menihi. Dva izmed njih molita, dva govorita in drugi razmišljata. Na levi strani platna stojijo kralj Aragon, papež Gregory X in škof Lyons. Obraz pokojnika je v nasprotju z obrazi ljudi okoli njega. Velik poudarek na sliki je rdeča kapa kardinala, ki leži pri nogah Bonaventure. Sestava velja za eno izmed najbolj tveganih in najboljših pri delu Francisco de Zurbaran. Ponavadi je njegova platna značilna po preprostosti razporeditve elementov, prikazanih na sliki.

Novi trg

Zurbaran je tudi slikal verske slike za španske kolonije v Ameriki. Včasih so zbirke slik, ki prikazujejo svetnike, vsebovale več kot deset del. Leta 1638 je zahteval plačilo zneska, ki so ga kupili južnoameriški kupci. Izjemen primer dela Francisco Zurbaran, ki ga je napisal za Ameriko, je serija dvanajstih slik iz "Plemena Izraela". Trije od njenih del so trenutno v okrožju Durham v Aucklandu (Anglija). Predpostavlja se, da zaradi napada piratov niso dosegli svojega cilja. Do leta 1636 je Zurbaran razširil izvoz v Južno Ameriko.

Spodaj si lahko ogledate sliko "Sveti Jerome z angeli".

Leta 1647 je perujski samostan naročil osemintrideset slik, od katerih je bilo kar štiriindvajset velikih. Na ameriškem trgu je prodal tudi nekaj slik, ki se niso nanašali na verske predmete, na primer na mrtva življenja. Nadomestili so padec Andaluzijskih strank.

Tihožitje

Slikar "Limone, pomaranče in roza" velja za edino tihožitje Francisco Zurbaran, ki ga je sam podpisal in datiral. Platno prikazuje rumene citrone na plošči, pomarančne pomaranče v košari in skodelico na srebrni plošči z rožo v njej. Vsi ti predmeti jasno izstopajo proti temnemu ozadju za njimi. Mnogi strokovnjaki verjamejo, da so to sadje in kuhinjski pripomočki verska metafora za Sveto Trojico.

Spodaj je fotografija tega dela.

Tihožitje "Plate in skodelica z vrtnico" je v galeriji v Londonu. V Madridu je ohranjena slika "Štiri plovila", ki se šteje za najbolj znano delo Zurbarana v tem žanru.

Spet za Južno Ameriko

Zurbaran podpisali tudi pogodbo s kupcem kolonij, v skladu s katero je prodal v Buenos Airesu petnajst mučenikov slike, petnajst slike kraljev in znanih ljudi, štiriindvajset slike svetnikov in patriarhov (vsa velika), kot tudi devet nizozemske pokrajine.

Slika "Saint Domingo" je ena izmed njih. Vidiš ga spodaj.

V zadnjih letih umetnikovega življenja

Francisco Zurbaran je umrl v starosti 65 let. V zadnjih letih je imel nekaj naročil in izgubil svojo priljubljenost. Obstaja mit, da je v revščini umrl velik umetnik, vendar to ni tako. Po njegovi smrti je zapustil dobro dediščino njegovim otrokom v višini dvajset tisoč reais. Njegove slike se hranijo v muzejskih zbirkah po vsem svetu.