Kaj je s spremljavo?

Mnogo dolgoletnih predmetov nima jasne opredelitve njihovega pomena v naših mislih. Za takšne koncepte velja tudi beseda "spremstvo".

V francoščini pomeni "spremljati, odmevati, igrati skupaj". Tudi preprost pretep ritma z nogami ali ploskanjem dlani je bil nekoč "spremljevalec". Vendar pa se je v 20. stoletju pojavila jasna formulacija izraza.

Kakšna je posebnost spremstva?

Danes je spremljava dodajanje melodije z glasbeno spremljavo v obliki harmonične in ritmične podpore za soliste. V vlogi solista lahko izvede pevec ali instrumentalist, ki opravlja vodilni del.

Skoraj vsa glasba je v bistvu melodija kot glavno sredstvo izražanja. Ona je kraljica, z rdečo nitjo, ki poteka skozi celotno teksturo note in narekuje drugemu, glasuje načine njihove manifestacije.

Ta vrsta glasbene teksture se imenuje "homofonski harmonik". Ker ima en glavni glas in njegovo spremljavo v obliki harmonije.

Večina instrumentov ni sposobna reproducirati harmonije, lahko jih je mogoče igrati, tudi zelo izrazito, z enim samim glasom. V tem primeru je soloizacija spremljave orkestra precej draga.

Zato je najpogosteje v tej vlogi instrument, kot je klavir. Uspešno posnema zvok orkestra s svojimi bogatimi harmoničnimi sposobnostmi in barvnimi timbresi.

Spremljanje kot zvočna tekstura

Spremstvo ni samo tisto, kar slišimo v resničnem zvoku. Ta beseda se nanaša tudi na opombe, napisane za instrumente, ki izvajajo spremljavo. Tretji pomen besede je dejanja sama. To je ime postopka izvajanja spremljave.

Glavna naloga spremljevalca oziroma sokovnika je dopolnjevanje solista, ki mu pomaga ustvarjati umetniško podobo. Ta pomoč je zagotovljena predvsem na naslednjih področjih:

• Dodajanje različnih registrov in timbres, ki jih solist nima v svojem arzenalu, to je barvita obogatitev zvoka;
• dodajanje enodelne melodije s harmonično teksturo teksture, ki ustvarja učinek volumna in prenaša določen čustveni podstavek;
• metro-ritmična podpora, ohranjanje stabilnosti tempa in glasbene oblike.

In spremljava je vedno sekundarni del teksture, zato mora biti zvok tišji od solističnega dela.

Delo spremljevalca

Če vidite na ploščadi samostojnega instrumentalistka, to ne pomeni, da ga pianist spremlja.

Za podoben duet je napisan več del, ki imajo raztegnjeni enakovreden del klavirja, kjer sta oba instrumenta solisti in delujejo kot dueti. Ta oblika oblikovanja glasbe se imenuje komorni ansambel.

Samo v primeru, ko ima klavirski del očitno spremljevalni značaj, ki podpira glavni instrument, lahko rečemo, da gre za spremljavo.

Navodila za korepetitor, pa so lahko hkrati veliko zapletenih in virtuozna epizod v uvod, zaključek in izgubami, saj so "dogovor", ki so zapustile nekaj neizrečeno solist, logično razvija svojo linijo.

Izjemni spremljevalni mojstri

Resnično mojstrsko spremljavo je odlična umetnost, v kateri je nekaj pomembnih številk. Med izjemnimi koncertnimi mojstri lahko imenujemo:

• Vaja Chachava - profesor, vodja oddelka za spremljavo vodilni ruski konservatorija, ki se izvaja z Elena Obraztsova, Z.Sotkilava, Irina Arkhipova (D. Matsuev - ena od njegovih učencev);
• izjemen spremljevalec, Ljudski umetnik ZSSR D. M. Lerner, ki je delal s S. Lemeshev, M. Maksakova, E. Shumskaya, N. Hedda, ki se je pojavil na odru do zadnjih dni svojega življenja in je v starosti 102 let dal 50-60 polurnih brezplačnih koncertov na leto;
• Profesor MN Ber, 50 let je delal kot spremljevalec v vokalnem razredu Ruske akademije za glasbo, pripravil več kot 20 nagrajencev in 30 solistov opernih hiš;
• sijajni spremljevalec se je izkazal s S. T. Richterjem pri delu na pesmi F. Schuberta z D. F. Disko in mnogimi drugimi.

Medtem ko se udeležite koncerta izjemnega solista, ne podcenjujte dela spremljevalca. Njegovega prispevka k uspešnemu skupnemu delovanju ni mogoče preveč poudariti.