Impressionistične slike - mojstrovine mojstrov iz preteklosti in naših sodobnikov

Menijo, da umetnost nima meja. Kljub temu so se ljudje odločili, da del umetnikov delijo v žanre, v katerih se lahko zlahka zmešate, ker so meje slogov pogojene. Danes bomo govorili o enem od glavnih trendov v slikarstvu - impresionizmu.

Pojav impresionizma

Impressionizem kot žanr umetnosti se je pojavil v Franciji v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja. Izvor tega sloga je nastajanje slike K. Moneta "Impression, Sunrise" (1872). Eden novinar je umetniku imenoval impresioniste, vendar z negativnim konotacijam. Toda kmalu je bilo pozabljeno, slika pa je ustvarila nov žanr.

Leta 1874 je svojo prvo samostojno razstavo izvedli umetniki-impersonisti. Razstavljene slike so kritizirale zaradi pomanjkanja smisla, slabosti in slabe risbe. Vendar se umetniki niso ustavili in nadaljevali z organiziranjem takšnih dogodkov, ki so razkrili svojo umetnost.

Impresionizem je bil povsem francoski pojav. Umetniki iz drugih držav so lahko sprejeli nekatere lastnosti, vendar ne v celoti.

Impressionisti so se prvič odmaknili od splošno priznanih standardov in predlogov akademskega pisanja, kar je ogromno spodbudilo razvoj umetnosti. Dejansko so se ukvarjali z raziskovanjem cvetja in novih pisalnih tehnik, kar nas je na koncu pripeljalo do današnje raznolikosti.

Treba je opozoriti, da je impresionizem resno vplival in navdihnil svojo novost predstavnikov in drugih področij umetnosti: skulpture, glasbe in literature.

Kaj kažejo slike impresionizma?

Impresionizem je osredotočen na podobo in vtis, ki ga daje gledalcu. Impressionistične slike pogosto prikazujejo navadne prizore iz življenja: urbane vanosti ali pokrajine. Njihovo delo daje publiki tiste minljive vtise, ki jih doživljajo sami slikarji. Impresionizem ne opazi težav ali negativnosti, kaže izključno pozitivne vidike življenja.

V bistvu na slikah si lahko ogledate takšne predmete, kot so pikniki, čolnarjenje, ples, čajne pijače, igre na prostem in druge radosti življenja. Ljudje na slikah niso zamrznjeni in se gibljejo, igrajo in smejajo najpogosteje predstavljene impresioniste. Slike nam omogočajo, da se potopimo v živo realnost preteklih stoletij, poglejte, kakšne razmere so obkrožale ljudi iz XIX. Stoletja.

Značilnosti slik impresionistov

Talent razmišljanja o platnu trenutnega prvega vtisa je glavna značilnost vseh umetnikov. Vedno so jih ustvarjali iz narave, brez skiciranja, ujetja in prenosa splošnega razpoloženja. Impressionistične slike nimajo globokega pomena ali skrite vsebine, predstavljajo vsakdanje življenje, vendar to ne naredijo preprosto, temveč mojstrsko. Ko pogledate take slike, ima gledalec takoj določeno misel ali čustvo, ki ostane nekaj časa po ogledu.

Impresionisti so razvili poseben stil pisanja. Slike, ki so jih napisale, se pogosto razlikujejo po mehkih linijah in posameznih kapah primarne barve. Dejstvo je, da so vse barve prešle s standardnim naborom barv, spretno nastavljajo brisače. Veliko pozornosti so posvečali igra svetlobe v delih, sončni žarki in sence, poskušal ustvariti kontrast. V zvezi s tem je lahko ilustratorna slika O. Renoirja "Ball in the Moulin de la Galette" (1876).

Veliki impresionisti iz preteklosti

Od ustvarjanja trenutka je bilo veliko umetnikov, ki so ustvarjali v slogu impresionizma, vendar je zelo malo jih lahko imenujemo resnično super. Tako so najbolj znani impresionistični umetniki K. Monet, O. Renoir, A. Sisley in K. Pissarro. Na splošno je bil impresionizem kot trend posebej priljubljen konec XIX. Stoletja, nato pa so ustvarili prave mojstre.

To je smer slikanja je bil začetek, navdih za druge manj ugledne umetnike - V. van Gogh, P. Cezanne, P. Gauguin. Ti umetniki so postali ustanovitelji post-impresionizma, zaradi česar je bil cilj zavrniti podobo resničnega življenja, prehod na podobo njegovih temeljev.

Sodobni impresionisti

Ne mislite, da je smer po tem času prenehala obstajati. Do zdaj so umetniki, ki izberejo impresionizem za svoje delo.

Slike sodobnih impresionistov povzročajo ravno toliko občudovanja kot platna iz preteklosti. Do danes se v tem žanru ustvarjajo mnogi mojstri, ki pa bodo najbolj zaslužili ta naslov, pravi čas. Kljub temu obstaja več umetnikov, platna so postavljena kot impresionistična slika. Fotografije njihovih del so predstavljene spodaj.

Vzemite, na primer, umetnika po imenu Kent R. Wallis (Kent R. Wallis). Njegove slike odlikujejo svetle, bogate barve, s katerimi ustvarja čudovite pokrajine.

Tudi slikami slikarja I.J. Paproski (E.J. Paprocki).

V svojih platnicah se cvetovi, listi in drugi majhni elementi izvajajo zelo realno, preostali del ozadja pa potekajo s kapami. To mu omogoča, da prenaša lepoto podrobnosti in hkrati splošne prve vtise, značilne za impresionizem.