Klasicizem v slikarstvu. Ruski umetniki tega obdobja

Umetniški slog v umetnosti Evropsko 17. - 19. stoletje, najpomembnejša značilnost katere je bila globoka privlačnost starodavne umetnosti kot ideal, standard, klasicizem. V slikarstvu, tako kot v kiparstvu, arhitekturi in drugih oblikah ustvarjalnosti, so se renesančne tradicije nadaljevale - vero v moč človeškega uma, čaščenje idealov mere in harmonije starodavni svet.

Težave klasicizma so se pojavile v Italiji konec 16. stoletja. Vseevropski slog se je začel oblikovati v maternici umetniška kultura Francija. Estetska vrednost tega obdobja je samo brezčasna, brezčasna. Velik pomen je bil povezan z izobraževalnimi in družbenimi funkcijami umetnosti. Zato klasicizem v slikarstvu prinaša najnovejše etične standarde, ki oblikuje podobe svojih junakov: podrejenost splošnega OSEBNIMI, želje - um, dolg, za najvišje interese javnih zakonov vesolja, odpornost na spremenljivosti življenja in krutosti usode. Usmerjenost na trajnih podob v razumnem začetku opredeliti ureditev umetniških zakonov, regulativnih zahtev klasične estetike, stroge hierarhije obstoječih žanrov - od "nizko" (portret, pokrajina, tihožitje), da "visoko" (mitološke, zgodovinske, verske). Vsak žanr je dal smiselne stroge meje in formalne jasne znake.

Prvo klasiko v slikarstvu je uvedel Francoz N. Poussin, njegov ustanovitelj je. Umetnikove slike - "Smrt Nemcev", "Rinaldo in Armida", "Arkadijski pastirji", "Iskanje Mojzesa" itd. Vsi so označeni s skladnostjo ritmične barve in strukture, sublimnosti etične in filozofske vsebine.

Klasicizem v ruskem slikarstvu je bil izražen z afirmacijo lepote posameznika, edinstvenega, nenavadnega. Največji dosežek tega obdobja ni zgodovinski predmet v slikarstvo in pokončno (A.Antropov, A.Agrunov, F.Rokotov, D.Levitsky, V.Borovikovsky, Kiprensky). Ruski klasicizem v slikarstvo 19. stoletja zasluži častno mesto, ker ima svoja odkritja in značilnosti. O. Kiprensky, na primer, ni odprl le novega človeške lastnosti, ampak tudi najnovejše možnosti slikanja. Vsi njegovi portreti so drugačni: vsaka ima svojo izvirno sliko. Nekateri so zgrajeni na slikovitem kontrastu sence in svetlobe. V drugih je prefinjena gradacija podobnih, tesnih barv.

Ruski klasicizem v slikarstvu je nujno povezan z Bryullovimi neprecenljivimi platnimi. Razlikujejo se v fuziji akademskega klasicizma in romantike, novosti zgodbe, gledališkega učinka plastike in razsvetljave, kompleksnosti kompozicije. A. Ivanov je uspel premagati številne vzorce, ki so del akademske tehnologije, in svoje delo podaril značilnostim žrtvenih sodb idejam.

Klasicizem v ruskem slikarstvu se spodbuja tudi s takimi znanih umetnikov, kot Ilya Repin, I.Surikov, V. Serov, I.Shishkin, A.Savrasov, Levitan. Vsi so posamično naredili veliko za umetnost svoje države in skupaj so jih vzeli za kulturo celega sveta.