Umetnik Rembrandt. "Avtoportret" kot zgodovina življenjske poti

Ob približno istem času je sredi 17. stoletja stara cvetoča Flandrija rodila umetnost dveh največjih slikarjev, Rubensa in Rembrandta.

Biografija in samoportreti Rembrandta

Rembrandt van Rijn Bil je samo sin millerja. Rojen je bil 15. julija 1606. V tem času je mlin deloval polno moč, očetove zadeve pa so bile presenetljivo dobre. Zato je bil sposoben poučiti svojega četrtega sina. Sprva je bila latinska šola, nato pa univerza v Leidnu. Toda otrok je neutrudno delal in si želel študirati slikarstvo. Do leta 1628 je postal pravi umetnik. Eden od prvih avtoportretov predstavlja zelo mladi, okrogel mladenič z umetno razkosanimi lasmi, gorečimi očmi. Pred vami, mladi Rembrand, avtoportret.Leta 1630 je to že zrel človek. Pred nami je popolna želja ustvariti resnični mojster Rembrandt. Avtoportret zajame vse te spremembe. Že zdaj ima učenca Gerard Dow, kasneje zelo znan umetnik. V teh letih - plodno obdobje za umetnika. Vse okoli njega postane njegov model. Še vedno dela "zase", toda do leta 1630 že začne prejemati naročila. Toda Rembrandt še vedno samoportira mladega človeka - samega sebe. Moram reči, da ima ogledalo zelo velik vpliv na sestavo in sposobnost pogledati na napake. In potem, seveda, jih odpravi.

Večplastna in neskončna skrbnost

je napisal okoli šest sto slik, bo okoli dva tisoč (!), tri sto risb in jedkanic vseh svojih težkih življenjskih sprememb od blaginje v revščino in pozabo. Eden od mojstrovih mojstrov slik na mitološki temi je "Danae", ki je na razstavi Hermitage. Restavrijo so jo restavratorji, potem ko so se kopali v kislino in rezali z nožem. Zdaj, s svojo liričnostjo in toplo zlato barvo, se znova veseli obiskovalcev. "Praznik Ester" na biblični zgodbi je zapletena zaradi svoje globoke psihologije. Slika govori o nenadni izdaji. O njem, s težavo izbira besed, Esther pove cesar Assur. Car samo nervozno pritegne robec v svoje roke, komaj omejuje svoje občutke. V kotu, v senci, leži izdajalec Aman. Zelo barvita slika, ki je svetlejša z vsemi odtenki cinabarjev in zlata, kaže zmedo, ki jo je povzročila zgodba o Estheru. "Vrnitev bratovega sina" je še eden od vrhov ustvarjalnost Rembrandt. Pomen biblijska parabola - v odpuščanju napak, realiziranih in odkupljenih po letih trpljenja in tavanj. Vrnitev v očetovo hišo razumnemu očetu, najti toplo domačo hišo - vse se prilega na platno.

Amsterdam

V tem času, od leta 1631, Rembrandt živi in ​​dela v Amsterdamu. Če ni dovolj naročil, umetnik piše stare ljudi. In o svojem najljubšem žanru ne pozabi Rembrandta - avtoportreta. Tukaj je zreli človek, na mehki bereti na glavi, pozorno in neposredno gleda na nas. Če pogledamo umetnik spoznati osebo, sploh, ker smo neločljivo povezana z različno stopnjo podobnosti - ljubezen, sočutje, trpljenje, jezo, zamero, izdajstvo, pogum, trdnost, zmede.

Poroka

Leta 1634 se umetnik poroči s Saskia van Yupenborh. Ona je hči znani odvetnik, in Rembrandt, poleg osebne sreče, ima veliko sreče, veliko naročil. To je precej kratka doba sreče in zadovoljstva umetnika. Rembrandt bo užival le sedem let. "Avtoportret s Saskijo na kolenih" - apoteoza njegove vsakdanje blaginje. To in dobro počutje umetnika, izražena v plemenitih zavese, pava na mizi, z vzorčastim prt, lepih mode žameta drage obleke, blišč Gor kozarec jih v razpisni naklonjenost svoje mlade žene. Pol ure se je obrnila k gledalcu in nas je tiho pogledala s temnimi očmi. Lasje pobere elegantno mrežo, v ušesih, ki visijo uhane. In umetnik, ki se nasmehne in drži roko mlade ženske, izžareva srečo. Toni so izbrani plemeniti, rjavkasto rdeči, ampak iz Saskije prihaja zlati sij, v katerem se njen mož samo kopa, samo malo v senci. Vse je prikrito v zračnem prostoru. Glede na sestavo je to stabilen enakopravni trikotnik. Tudi vse je stabilno v svetu ustvarjalca. Toda najprej je bila izdelana skica za svinčnik, kar je v nasprotju z zaključenim delom. To je zelo lahka, zračna risba, polna valovitih tekočih linij, tako značilna za mojstra. V trenutku spozna naravo Rembrandta. Avtoportret s Saskijo je prikazan iz oči v oči. V ospredju je umetnik, ki mu sledi malo Punačak malo žensko s mimogrede vybivshimisya lase na čelu in okoli oval obraza, tako nežno in sladko. Preprosto popoln otrok, oseba, ki uživa, čeprav ljubi, vendar uživa trdo za življenje, uživa s. Izgledajo domače. Pri umetniku, ki se razprostira, ovratnik svobodno odpira vrat. Na glavi - najljubši beret. Že mnogo let kasneje bo Rembrant napisal avtoportret s Saskia, ki je že dolgo izginil. Še vedno je pogumen, a poleg njega je prijetna stara ženska, s katero bi lahko preživel zadnjih nekaj let. In ohranila je tiste značilnosti otroka, ki ga želite skrbeti. V njenih mirnih pogledih je spomin o preteklosti zavit, gube pa so prav tisto, kar naj življenje zapusti na obrazu in na srcu. Neverjetno je, kako je oseba skozi celo življenje predstavljala podobo ljubljene osebe, ne za trenutek, ko ne pozablja osebe.

Po smrti Saskije

Umrla je leta 1642 in neprostovoljno je z njo vzela vse. Njihovi otroci so umrli, Titus je ostal sam. Umetnik ni vstopil v nov zakon, čeprav je njegov odnos z rokoročnico Hendrikie Jagers rodil hčerko. Zbral ga je. Denar je bil tako redek, da sem se moral preseliti v hotel.

Portreti Rembrandta

V svojem življenju je napisal okoli 90 samoportretov. Zakaj ga je tako pozorno spremljal svoje spremembe? Očitno so ilustrirali njegovo biografijo. Avtoportreti Rembrandta - življenjska zgodba umetnika. Sledil je dinamiki njegovih sprememb. Njegovi portreti so razpršeni po vseh muzejih na svetu.

Leta 1634 se je zdel, da se je sam učil. Kaj bo prišel v življenju. On je že srečal svojo in se odraža o tem, kako narediti svoje življenje vredno in uspešno. Še vedno ne more predstavljati, kaj ga čaka. Oblečen je v krzno, žamet in priljubljeno beretko.

Leto 1640. Srečno obdobje še traja. V portretu je umetnik precej samozavesten v sebi in v stabilnost življenja. Bogata obleka, suknjič žeton s satenskimi vložki, tanka bela s čipko in popolno spokojnost samo poudarjata to.

1652 leto. V tem portretu se ponosno pogleda na sebe, osiromašenega, v preprostih oblačilih z luknjo na rami. Temna lestvica, kjer svetloba pade samo na obraz, ki jo želi poudariti, poudarjajo resnost umetnika. Vendar pa na ustnicah rahlo posmehuje - on, kot Solomon, je vedel, da vse prehaja.

1661. st. Tokrat se je prikazal z vsemi atributi umetnika. Svetloba preliva z višine v ozadju, in globoke sence spodaj so značilne za glavarja chiaroscuro. Na krivulji linije za umetnikovim hrbtom so spori do danes, toda umetnostni zgodovinarji niso prišli do enega samega zaključka. Uveljavite vse uganke.

1665 leto. Rembrandt je bil že pripravljen, da se razglasi za bankrot. Mirno gleda na bližajoče se staranje v revščini.

Nedavna leta

Leta 1656 je Rembrant prenesel svojo lastnino svojemu sinu Titusu in se razglasil za stečaj. Delo, ki se je preselilo v judovsko četrt, ni zapustilo. Večinoma je slikal portrete njegovega sina. Toda leta 1668 sin umre. To je bil težak udarec. Kljub temu je leta 1669 umetnik ustvaril svojo mojstrovino »Vrnitev bratovega sina«. Leta 1669 je bil napisan zadnji avtoportret Rembrandta. Rembrandt van Rijn o tem je končal svoje ustvarjalno in zemeljsko življenje.

Rembrandt, ki so ga razstrelili njegovi sodobniki, je imel zelo močan vpliv na razvoj svetovne umetnosti članov cehovega sv. Luka. Njegove slike so se učili in še naprej učijo slikarje.