Dekorativna tihožitja - stilizirana oblika in barva

Prvič se je v začetku 20. stoletja začelo uporabljati izraz "dekorativno tihožitje", natančno v tistih časih, ko je bil opazen proces pojavljanja velikega števila različnih novih trendov v umetnosti, vključno s slikarstvom. Zadnja leta odhajajočega 19. stoletja in začetka 20. stoletja so na splošno postala obdobje iskanja vseh vrst novih tekstur, obupnih eksperimentov na področju vesolja, barve in oblike.

V konceptu "dekorativnega miru" danes je običajno vključiti vsa dela, izdelana v ustreznem slogu in namenjena dekoriranju notranjosti. To je precej naravno - navsezadnje, tihotapljenje po svoji sami definiciji pomeni možnost dekorativne stilizacije. Kljub dejstvu, da so mnogi umetniki tega obdobja pisali na drugačen način, se lahko vsa njihova dela obravnavajo enako dekorativno.

Vzemite vsaj dela slavnega ekspresionističnega umetnika Matisa, v katerem je avtor poudaril teksturo in barvo. Dekorativnost njegovih čudovitih tihožitij ne povzroča nobenega dvoma. Večja pozornost barve in njen poudarek je značilna za dela Falk, Konchalovsky, Grabar, Antipova.

Popolnoma ustrezajo izrazu "dekorativne tihožitje" slike preprostih geometrijskih oblik v slikah svetlega predstavnika kubizma Pablo Picasso. Ni dvoma o dekorativnosti Petrov-Vodkinovih del, ki so skozi tišino poskušale prenesti kompleksne podobe in koncepte gledalcu.

Značilna značilnost dekorativnega miru je dopustnost pogojnega prikaza pravih predmetov, ne zahteva brezpogojnega izpolnjevanja določenih zaporednih opravil, kot je npr. Razporeditev materialnosti, prostora, obrazca. Zelo omejene zahteve veljajo tudi za načrtovano naravo slike. Iz primarnih nalog iz del tega žanra je treba opozoriti na barvno sestavo, ki temelji na monokromiji, kontrastu, odtenku. Njegov glavni cilj je ustvariti zasnovano barvo. Dekorativna tihotapski gvache, akvarel ali olje - to se osredotoča na lepoto linije in konture prikazanega predmeta.

Ustvarjanje takih del je neverjeten proces oblikovanja oblike predmetov, njihovega tona in barve. S stilizacijo tukaj pomeni združitev predmetov s pogojnimi sprejemi. Te vključujejo poenostavitev ali zapletenost oblik in podrobnosti, barve, včasih pa je popolna zavrnitev prenosa količine prikazanih predmetov. Toda poenostavitev oblike ne pomeni, da je zmanjšana na primitivnost, zanemarjene manjše podrobnosti pomagajo poudariti najpomembnejše lastnosti prikazanih.

Da bi zapletili obliko, se navadno uporabljajo dekorativni elementi. Avtor ima možnost, da stilizira subjekt po svoji presoji, včasih pa s pomembnim odhodom iz narave. Poleg tega lahko volumetrične oblike - sadje, cvetje, vaze, vrči - ohranijo svoje gladke prave linije ali dosegajo geometrijske napise, ki gravitirajo do abstraktnih slik.