Analiza "Na dnu". Problem humanizma, ki ga je nenavadno predstavil M. Gorky

V vseh igrah Maxim Gorky, na tak ali drugačen način, obstaja skupen pomemben motiv. Namreč - pasivni humanizem, ki se nanaša na takšna občutja kot sočutje in usmiljenje, pa tudi aktivni humanizem, ki mu nasprotuje, kar v ljudeh ustvarja željo po uporu, protestu, boju. In igra, ki jo je ustvaril avtor leta 1902, ni bila izjema.

Splošni vzorci

Analiza "Na dnu" je analiza družbene drame, globoko filozofsko delo, pri katerem se nenavadni znaki srečujejo s skupnimi težavami. Ločevanje glavnih in manjših znakov v igri, kot si lahko zlahka ogledate, ne. Ploskvi ne prevlada konflikt ljudi v določenih situacijah, temveč spopad njihovih pogledov in vitalnih položajev. Vse v delu je predmet filozofskega konflikta, zato je osnova predstave napet dialog, ki se pogosto poveča v sporu. Število monologov dramatike je zmanjšano, praviloma so večinoma dokončanje katerekoli stopnje spora o značaju ali celo avtorjeva izjava (sanjski monolog se lahko šteje za primer tega). Sporne stranke se poskušajo prepričati, zato je govor vsakega junaka svetel, bogat, bogat z aforizmami.

Posebnost predstave "Na dnu" je vzporedni razvoj več prizorov

Analiza "Na dnu" je treba izvesti takoj v nekaj vzporednih kanalih, ki so skoraj neodvisni drug od drugega - zato je zgrajeno samo delo. Na primer, razmerje med Kostylevom (lastnikom hiše), njegovo ženo Vasilisa in njeno sestro Natasha, pa tudi s tatami Ashes, bi lahko predstavljalo osnovo za ločeno družabno in domačo dramo. Druga usmeritev je razmerje med brezposelnimi in "mucnim" ključavničarjem, ki je ostal brezposeln in zapustil umirajočo ženo Anna. V delu so še druga tematska spletna mesta: Nastya in Baron, Kvashnya in Medvedev, zgodbe o Bubnovu, igralcu, Alejoški in drugih junakih. Na prvi pogled se zdi celo, da je Gorky pravkar navedel nekaj primerov življenja tistih, ki živijo "na dnu" in da se je število takšnih primerov zmanjšalo ali povečalo, se nič ne bi spremenilo veliko.

Po drugi strani, z analizo "spodnji globin", boste lahko dobili vtis, da je to "nedoslednost" učinek dramatik namerno zahtevano. Avtor se zdi, da delnice sceno na več področjih, od katerih je vsak živi svoje življenje in živi novih znakov. Oblikovali nenavadno glasni dialog, v katerem je replika, ki je eno od področij, na sceni, kot če po naključju našel odmev v besedah ​​ta zvok v drugo. Končni učinek je precej nepričakovano. Pepel v enem kotu fazi Natasha zagotavlja, da nič in nihče je strah, nato pa še Bubnov, Lata cap, daje stavek: "In kaj gnilyehellip- nize", ki zveni kot ironijo do Ashes. Pijani igralec v enem kotu poskušal, vendar je ne more prebrati pesem, in Bubnov v drugem kotu med igro dama s policista Medvedjev pravi veselo: "Gone je vaš kralj." Še enkrat, da je občutek, da je sestavljen ne le Medvedjev, ampak tudi pri delu - na igralca, je dejal, da te besede ne gre le za igro dama, ampak tudi o človeški usodi na splošno.

Podoba Luke - povezava v delu M. Gorkyja

Takšen ukrep v igri je precej zapleten. Da bi to spoznali, je treba razumeti, kakšno vlogo igra Luka pri vsem tem. Analiza "Na dnu" ni mogoče storiti, ne da bi se nanašala na podobo taborišča, ki se trudi, da vsakdo poskrbi, vsakdo obljublja hiter izogibanje trpljenju in zahteva, da ne izgubijo upanja in veroizpovedi. Luka je nenavadna oseba. On je inteligentna oseba z velikim zanimanjem za ljudi in z veliko življenjsko izkušnjo. Lastne prepričanje Luke je zelo dobro označeno z njegovo besedo: "V kaj verjamete, je." Preiskovalec je prepričan, da se duša ne more pozdraviti z resnico in dejansko sploh ni mogoče storiti, vendar utrujajoča laž pomaga ublažiti bolečino. Poleg tega se Luka iskreno pritožuje za ljudi, hoče jim pomagati.

Takšni trki pomagajo oblikovati konec do konca akcije igre. V ta namen je avtor potreboval tudi vzporedno razvijanje zgodbe različnih znakov. Ti ljudje se razlikujejo glede preživetja, sposobnosti, da verjamejo v osebo, da se upirajo. Lukov pridig omogoča tudi, da preveri, kako se bodo ljudje, ki so tako različni, odzvali na to, kar naredi tak test še bolj prepričljiv.

Umira Anna, ženska, ki v času svojega življenja ni vedela za počitek, Luka pravi, da je umrla "z veseljem, brez alarma". In pacient, nasprotno, ima večjo željo po življenju. "Če tam ni moke, tukaj lahko trpiš," pravi. In to je prvi poraz Luke. Natasha pridigar pripoveduje pripoved o "pravični zemlji", ki jo želijo prepričati o nevarnosti resnice in varčevalne moči prevare. Toda Natasha, ki zasliši njegove besede, prihaja do povsem nasprotnega zaključka - verjame, da junak parabole, ki je storil samomor, preprosto "ni mogel biti prevarant". Te besede so nato osvetlile tragedijo igralca, ki je verjel v utjehe Luke in ni upal razočaranje.

Analiza dela "Na dnu" Gorky nam omogoča, da vidimo, kako se kratki pogovori starega človeka s svojim "protege" prepletajo med seboj, ustvarijo napeto notranje gibanje pri delu. Ghost upa na nesrečne raste, in takoj, ko iluzije začnejo razpršiti, Luka nezadovoljivo izgine.

Satinski govor - himna življenja, prvič zvenel "na dnu"

Največji poraz Luke trpi zaradi Satina. V zadnjem zakonu, ko pridigar ni več v gozdu, ljudje začnejo spraševati o tem, kdo je bil in kaj je poskušal doseči. Bums skrbi, kako in kaj zdaj živeti. Izraža splošno stanje barona. Priznanje, da je živel kot "v sanjah" in ni razumel ničesar, začenja razmišljati sanjsko: "hellip - zaradi nekega razloga sem bil rojen" -. Ljudje začnejo poslušati drug drugega. Satin najprej ščiti Luka in zanika, da je pridigar namerno zavajal. Vendar pa se ta obramba hitro preobrazi v ofenzivo, in zdaj Satin pravi, da se je vse to Luka izogibalo ljudem. Junak pravi, da je laž religija sužnjev in mojstrov, in bog svobodnega človeka je resničen. Saten nadaljuje svoj srčni govor, zdaj pa sliši besede, da je "samo človek, a ostalo je delo njegovih roka in možganov". In kljub dejstvu, da tudi sam govornik sam ne bo šel dlje od teh besed, se v domu hiša prvič pojavi resen govor in se čuti bolečina iz izgubljenega življenja.

Zadnja tri dela igre se končajo s smrtjo. Na koncu drugega dejanja Satin kriče: "Mrtvi ne slišijo!" Premikanje drame je povezano s prebujanjem "živih trupel", njihovimi čustvi, njihovim zaslonom. To je glavni, moralni pomen igre, čeprav se tragično konča.

Zaključek

Do sedaj je prišlo do veliko spornosti o igri "Na dnu". Analiza dela, ki ste jo pravkar videli, omogoča, da se prepričate, da gre za resnično globoko nestandardno delo, ki izpostavlja akutne filozofske in moralne konflikte te dobe in njihov postopni razvoj. Za samega Gorkyja je bilo izjemno pomembno, da bi se osebnost prebudila, da bi potisnila svojo zmožnost razuma, da bi razumela bistvo.